庭のバラがここのところの夏のような気温で一気に咲き誇り、終わろうとしています。

昨日は人物画でした。

年始に、木村辰彦という方の画集を師匠、吉崎道治先生に頂きました。

一昨日、土曜日に「一緒に描こう！人物画」の教室で皆さんと描いたスケッチです。

昨日は教室、そしてその前の日は、大切な方へのお手紙二通を書いた後、地元の事務局の仕事でバタバタ。

それでも昨日今日と描きました。

昨日は画像の絵、二度目の加筆。

上手くいきつつあります。

時々、岡山に娘とお出かけしてお昼ご飯を食べます。この日はアフタヌーンティーで娘は「サラダにする！」と大きなサラダボールのサラダとアイスコーヒーを選びました。（確かにここのサラダは美味しいのですが、食事と同じ値段だわよ…）そういうところでも娘になったな、と感じますし、今食べたいと思うものを素直に迷わずチョイスできることはいいなとも思います。

私は、やっぱりサラダにはできないわ。。。たしか季節のパスタでした。

うれしそうに食べているところは見ているほうも幸せになります。度々、絵にもしたいと思う。

逆光で、実際のカーディガンの色は青だったのだけど、背景に合わせて緑に変えました。この方が合う。

顔も3号くらいの小さなものだと、この程度の描き方で終われると気持ちがよいな…

もう16才だけど、時々見せる手の表情には幼さが残っています。それが描いていて面白いと感じるところでもあります。

花の絵は昨日の教室で、みなさんと描きました。短時間で描いたもの。少し直さないと…

昨日から東京です。

ひとつ前のブログが途中止めになっていました。先ほど更新しました。

さて、画像は昨日教室で描かせてもらったもの。

教室はお休みが多くてダンディーな男性がお二人のみでした。それで一緒に描くことができました。多くてもメモくらいは毎回しますが、ちょっと今日は気合が入ってます。

一昨日雨の中、お花屋さんに行って駐車場に車をつけたら目の前にこの苗がありました。このお花の足元は実はピンクのビニールポット。その色はこの絵と合わないような気がして変えました。

小夏という小さなレモン色のミカンも可愛くて、小さいものだから余計に小さく描きました。

気持ちで描けた絵です。

「私はいつも立って描く。なぜなら画面全体を何度も後に下がって眺めることができ、手首だけで描くというより腕全体で描けるからである。椅子に座って描くことを私は勧めない。それは居心地よすぎてだらしなくなり、完成した絵に表れるからである。…水彩画を描くのは綱渡りのロープの上を歩くようなものである。体を使いウォッシュをコントロールするだけでなく、絵が仕上がっていく過程でずっと色とトーンのバランスを意識し続けなければならない。油彩と異なり、一度表現が固まってしまうとそれを乗り越えるのは非常に困難となるからである。水彩画を描くのにリラックスすることは許されない。一日描き終わった後、全身クタクタにならずにいたら、自分の力を最大限発揮して作業をしていなかったのではと、常々感じている。」

名古屋の個展が終わりました。画像は最終日に撮った八重桜。立派でした。これからこれ、花吹雪ですね。

東京、京都、大阪、長野、兵庫など、他県遠方からもお越しくださり、また、中部一水会展と重なったので先生方や仲間が来てくださいました。皆様。。。本当にありがとうございました。

とても心に残る素晴らしい一週間でした。

会期中会場で描かせていただき、多くの皆さんにガッシュならではのらくがきのような絵描きも見ていただき、何かお伝え出来たのではないかと思います。

絵を描かれる方がほとんどでちょっと緊張もしましたし、最終日はさすがに疲れも出てきまして、講習会の内容は何を自分が言っているのかよくわからなくなるような時も。。物足らなかったと思いますが、どうぞお許しくださいませ。

予定では講習会のデモは結構時間をとっていましたが、30分かそこらで終えて、せっかく画材屋さんにいるのだから日ごろ使っている画材をご紹介もしました。

「不透明なのに、透明感がある。」とか、「ガッシュでガラスも描けるのね。」とか、いろいろとご感想をいただき、なるほど、、、と考えさせられるところもありました。

小学校、中学校で使う絵具が、不透明水彩ではなく、透明水彩と思われている方もあって透明水彩を始めたけど、とっても難しいというお声もありました。

一日岡山に帰るのを伸ばして、大阪の梅田画廊に寄りました。

池田清明先生の個展開催中でした。大盛況で…すごかった…。

それに、社長の土井さんにサクシックの原画を何点か見せていただき、感激でした。

見てみたかったのでとても勉強になりました。

それで、家に帰った途端、現実に戻されます・・・

でも、この気持ち、続きで持っていきたいと思います。

感謝です。

セントラル画材さん、ありがとうございました。

久々に、足が震えるほどの忙しさ。。。でした。

明後日、名古屋の個展に搬入するようになっていて、日にち指定だったので15日。。。うん、明日送ろう。と思っていましたら、うっかりでした。

最近うかっかりが多い。

年かな。。。

15日に搬入して架けるなら。午前中に荷物は届かないといけません。

そうだった・・・

今日出さないと間に合わないではないの。。。

慌てました。

あ、この画像の作は、今日は送っていません。

これは一昨日仕上げた作品です。3号の油彩。

今日は人物画の教室がありました。それもちゃんと予定して、間に合わせるつもりだったのにうっかりです。でも間に合いました。

教室前とそのあとの時間に30点以上の作品を梱包して、送り終えました。

4月16日(火）～20日(日）

不透明水彩の作品を30点余り名古屋で発表する機会をいただきました。

会場はセントラル・アートギャラリーです。

初めての名古屋での個展です。どうぞよろしくお願いいたします。

ほどんど水彩の作品ばかり集めてみました。

私の水彩は長時間集中して制作したものではなく、日常的な絵描きからできたものです。楽な。。感じで描いたものだから、みなさんにも多分、楽に見ていただけると思います。難しいことは今回は抜いています。

会期中は16日の初日を除き、会場でお花か何か準備して会場で水彩画を描こうと思っています。

また、最終日20日には午前中の11時ごろからデモンストレーション。そして、午後はガッシュを使って皆さんで描く！という実習の時間もとってもらえました。

名古屋では昨年一度、不透明水彩の講座をさせていただきました。

この度も同じ内容ではありますが前回参加いただけなかった方や、不透明水彩についてい知りたい方など、気軽にご参加いただければ幸いです。

私も毎日会場に参りますし、毎日描きますし、、そこまではよいのですが、皆さんとお会いできると嬉しいのでついいつも使わない頭と口を使います。

それが5日も続いたら・・・もしかしたら疲れてしまっていて力の抜けた講座になるかもしれないです。

「楽しくみんなで絵を描きましょう！！」という感じにできればと思っております。

もちろん、不透明水彩の特徴を知っていただくこと、透明水彩との違い、など基本的なことはしっかりお伝えはするつもりです。

参加ご希望の方も、どうぞ最初のまず一枚を不透明水彩の特徴を知って描いてみてください。そこから絵を描くということが始まります。

悩んだり、足踏みして困ったらいつでも質問してください。一緒に考えます。募集はもう始まっています。定員になり次第締め切りですのでお早めにセントラル画材さんまでお申し込みください。

お問合せ、お申込み　℡052-951-8998(セントラル画材）

講座を受けられる方へ

準備物についてはパンフレットでは最低限のことを書いてくれています。

私が普段使っていて、これだけあれば大丈夫という不透明水彩の画材一式をお知らせしておきます。

絵具は私の選んだホルベインガッシュ18色セット(この度は絵具はお店のものを使えます。）

どこのオンラインでも上がってはいませんが大きな画材屋さんで注文すれば手に入ります。画材屋さんで割引価格で手に入るようです。白はたっぷり使うのでぜひ大きな40mlチューブのジンクホワイトを別にご準備ください。

筆はアルテージュキャムロンプロ７１５フィルバート（6、10、18号）3本あれば十分です。

パレットは私は少し大きめの軽いホルベインの水彩パレット(150番）を使っています。

スケッチブックはホルベインのストラスモアを使っています。普段使うなら一枚づつ切り離さないといけないタイプではなくスプリングでめくれば次に描いていけるふつうのタイプが良いと思います。絵がどんどん増えていくのは楽しいものです。

他にいるもの、便利なものはまたお伝えしますね。

今日は人物画研究会でした。

先日、とてもうれしいお話がありました。

昨年、ホルベインさんに私の使っている色組の不透明水彩絵具セットを作っていただいた同時期に美術月刊誌「一枚の繪」7，8，9月号連載で不透明水彩講座を受け持たせてただきました。

実は昨日よりホルベインのオフィシャルサイトにその3か月の連載を載せていただけることになりました。

まずは7月号をそっくりそのまま載せていただいております。

月刊誌をお持ちでない方にもここで見ていただくことができます。

講座の内容がほとんど全て載っていまます。

 ホルベインオフィシャルサイトはここをクリックしてください。

↓↓↓ 

ブログが時々飛んでしまいます。今日のブログの前に、28日に更新したつもりでできていなかったものも更新しました。ひとつ前のものが、そうです。

最近はパソコンと携帯と半々で更新していて、携帯で更新するとき、ひとつ手順を忘れると表示されないのです。

飛んでいることに先ほど気が付きました。失礼しました。

さて…昨日、庭を見ると本当に短い丈のチューリップが地面から花だけ咲いているみたいにかわいらしく咲いていました。他にもアネモネも、ヒヤシンスもいつの間にか咲いていて、クロッカスはもう終わり。。。ああ、ついこの間、黄色ばかり咲いていると思ったけど、薄い紫のクロッカス、黄色のものより後にたくさん咲いたんだな。。。終わった紫の花が残っています。いつの間に咲いたんだろ、見そびれたわ。

春がもう来ています。

その丈の短いチューリップなどの花を描きたくて小さなグラスに入れて油彩で描きかけました。

小さな3号のキャンバスでもまだ少し小さすぎるモチーフでしたが、なかなかかわいらしく、力強く仕上がるのではないかと思っています。

昨日はここまで描いて、娘のお迎えが。。。ここでいったん筆をおきました。

今日は描いた時間はとても短く、ガッシュで4号を1枚。

大好きなトルコキキョウの白。それからユーカリの葉。。

この組み合わせはとても好きなんです。

たっぷりのお水で描いたので記録を撮ったときにはまだ乾いていませんでした。50号の絵が帰ってくる予定があって荷受けなどでここで今日はタイムリミット。

明日、色鉛筆でちょっと描きたいところがあります。今日はお天気がひどく変わる日で、明るくなったり暗くなって雨が降ったりで絵描き日和ではなかった。

娘は大阪にお友達と遊びに行ってバスで帰ってくるのでいまだ帰らずです。

だんだん大人になっていきます。この土曜日には久しぶりの教室のモデルをしてもらう予定。

一昨日、今年の大作の絵の構想をふと思いつきました。うまくいきそうです。

今日はうれしいことがあり、大先輩から手紙が…。優しいあたたかいお手紙でした。

昨日の日曜日、娘が気の合うお友達と会うというので岡山駅まで連れて行きました。

高校生になって、行動の範囲が広がって頼もしいこと。

ついでに十数点の額装をしてもらいに画材屋さんへ。。。

変えるともう午後を随分回っていましたが、人物の水彩の気になるところを加筆。娘がモデルをしてくれた時のもの。ぽっちゃりしています。背も低いので正直にスケッチ。

それから15号のイタリア風景を少し触って、もう一つの仕上げなければいけない10号を仕上げました。

10号のこの風景は11月の渋谷の個展で出していたものですが、どうも納得がいかず、続けて描くことになりました。

感動を描くのですが、風景の場合はさらっと描いてできるときもあるけれど、こういう対象の場合はやはり少し粘って、描き込んだ方がいいように感じます。

こんな不便な土地にこんな立派な建物の塊が、1200年もそれ以上も前からあると思うと不足があると感じました。

絵具も重ね、つぶし、また描いてそれを繰り返していると少し近くなったように思います。

これはこれでやめて、次にかかります。

まだカーテンを開けていない朝の早い時間に今描きかけている絵を眺めていたら、「あの時の感じはなんだかちょっと出てきている…」と思いました。

画像は何メートルか離れている位置から今朝画像を記録したもの。カーテンを開ける前、画像はぼんやりですが、何となくあの時の感動が出かけているように思えました。

昨日の夜、イタリアに一緒に行った娘が

「イタリアの風景見た時は本当に何ともいえない感動が起こった・・・」と言っていました。

確かに、本当に感動するのです。あれが表現できたら、、

富士山を見た時の感動も、近くの大山を見た時の感動も何となく似ていて大きな存在、長い間そこに存在し続けているものの存在感というか、私にはそんなようなものに感じるのだけど、そういうものが毎日の流れゆくものと一緒にあって感激します。

ちょっと思ったことがあって、メモしておきます。

風景を公募展や展覧会に出す時、外国の風景というだけそれが具象であるとそれだけで評価が厳しくなる、、、という話を聞いたことがあります。

確かに、海外旅行に行って、自分にとっては珍しいし、美しい風景なので描いてみようと思うことが多いし、そういう人は山のようにいて、そういう絵がごろごろと出品されるのですが。。。

風景を描く人は多い、上手に描く人も多い。

たくさんある中にはそれでも、ただの再現ではなく、本当の表現ができているものがあったら、その作品はしっかりと他のものと同列に評価されるべきものだと思います。

さて、今日はインドネシアの人に来てもらって、絵を描きます。

どんなモデルさんだろう。楽しみです。

イタリアに取材に行ったものを数点、やっと描き始めました。

いくらかは描いたものの、あまりに激しいので続かないのです。

もうひとつのアップ画像はスケッジーノ。

そういうことで少し前から描いているものも、いったんはサインを入れ、発表もしたけれども、いやいや、こんなはずじゃない、もっと。。最初に感動をもらったあの感じに少しでも近付けようと加筆をしています。

金曜日、ミカンの会でした。

ピンクのスイトピーと雪柳のモチーフ、カラーとオレンジ色のユリ、ドラセナのモチーフ、そしてこの黄色でまとめた花束のモチーフなどなど。

そうだ、瓶もあった。

この教室は途中の絵を持って集まろう、、、というのが目的。

それでも皆さん、持ってこられるのだけど、そこでは描かないで悩んでいたり、困っていたことについて何となく糸口が見つかればその場で描かないで持ってお帰りになる。そのほうが落ち着いてできますしね。特に油彩などは道具が重い。油彩は家でやるほうがいいと思います。

油彩と描いていく過程が同じ順番を辿る不透明水彩で構図から、仕上げまでを教室で描いていく方がいろいろ気が付くことも多く、毎回、１点仕上がるのでおすすめしています。

私も皆さんと一緒に準備してきたモチーフを描くんです。この花の絵もほぼ全体を描いて描いて、昨日少し触りました。サインはしたのですが、もう少し描きたいとことがあります。明日何とかします。この絵は来月の名古屋の個展に持っていこうかな？

人物のスケッチ画像は昨日の人物画研究会での小さな絵です。

肩の力を抜いて描いてみました。

実は上の黄色のモチーフを描いた後のパレットを掃除しないで次のこの絵を描きました。

ちょうど、グレーも背景の黄色も残っていた色が役に立ちました。

いちいち片付けない。少し濁った色も入りますがそれもいいように思います。新しいパレットにしたときや、珍しくしっかり掃除をした時は決まって、なんとなく絵が上手くいかないのです。

そういえば、水彩が美しいのは筆洗の水が濁っているのも関係しているという話を聞いたことがあります。これは腑に落ちる話です。

今日は人物画の教室でした。皆さん、すごい。

平塚市美術館に行った時、心に引っかかる絵に出会った。

名前も覚えていなかったけど、今繋がった。森本秀樹さんの絵でした。

「あーーー！やっぱり！」

この方の絵は手に入れて一点アトリエにかかっているのにわからなかった。

宇和島を多く描いてなさる。

素敵な絵だなぁ。。図録もいつの間にか持っている。

繋がるときは繋がる。人も絵もなにもかも。

秋篠寺に行って伎芸天に出会った時も不思議な出会いだった。

昨日は何気なくめくった本のページに川村清雄の「かたみの直垂」が出てきた。これ、すごい。。この時代に、この絵。。

森本さんにしても過去の、川村清雄にしても、もう少し知りたいと思う。

歩いていく指針になるかもしれない。。

森本さんにしても過去の、川村清雄にしても、もう少し知りたいと思う。

今日は日曜日で、、朝から夕方までなかなか家事が忙しかったですが、それでも描けました。

お天気が良かったし、キャンバスもばっちりしっかり準備してあったので描きたいと思っていた絵を我慢などしないで描きました。

1つは娘がパンケーキ食べているところ。

シロップが人差し指について、思わずペロッとした瞬間がなかなか少女らしくて絵にしたく思っていました。

4号の油彩で描き始めました。

少し時間があったので、加筆2回目の花の絵を描きました。

トルコキキョウとユーカリの組み合わせはとても好きです。

あ…この絵はあの額が合いそう。今そんなことも思いました。

白のトルコキキョウは飽きないで何度でも描きたいと思います。

やりたいことが山のよう。

やらなくちゃいけないことも山のよう。。。

やりたいことに逃げてばかりいるといけませんね。

雨が降ったら、やろ。。。

やはり逃げてますわ。。

今日は気持ちの良い小春日和でした。

「何かあるのよ。」と答えました。素直にそう思いました。

今日の仕事は4号2枚と3号を1枚。

小さな絵を続けて描いています。

他の絵が乾いている間中、新しい絵を描けます。

キャンバスのはっておいてよかった。

雨が降ったら、またストーブのある母屋でたくさん張るつもりです。

アトリエは広くて湿気が少ないので冬はキャンバス張りには向きません。

さて、明日も描く絵はもう決めています。昨日が黄色、今日は緑と赤。明日は白。なんだか色分けできています。

このままの色でいくわけでもないのですが、ベースになる色を置いてみると下から響くものがあって、まとまっていくようにも感じます。

教室展が盛会裏に終わり、ほっとしています。

最終日にデモンストレーションを会場でしました。

バラをたくさん行けてそれを描きましたが、なかなか決まらず、さらっと描くつもりがあーでもない、こうしようか、いややはりこっちのほうがいいか…などと変更修正を重ねてしまい、予定よりうんと時間を使ってしまいました。

ですが、ガッシュ(不透明水彩)の特徴である、修正ができるというところを見に来られた方にわかっていただけたので、そこは成功。

上の絵は油彩で描き始めたそのバラの花束。

下に上げた絵は、教室展会場で描いたガッシュです。

どちらも仕上がってはおらず、これから少し放っておいて加筆したいと思います。

ガッシュもこうして並べてみると、油彩に負けていないでなかなか華やかに見えます。

まだ花が元気なので教室にも持っていこうと思います。

さて、人物画を描き進めよう。

14日から始まったUNO絵画作品展。

今年で14回目になります。

玉野市の私の絵画教室と人物画研究会があって、その合同展を毎年開催しています。出品者の年齢は16歳から93歳。50号などの大作もあり、日ごろ描きためてこられた力作を出品してくださっていて、会場は華やかです。

早いものでもう明日までとなりました。

明日はイベントがあって、少し緊張していますが、素敵な花が準備できたので楽しみになってきました。

明日、午後1時ごろから講評、2時ごろからデモンストレーションです。お近くの方で不透明水彩にご興味がある方はお時間がありましたらどうぞ。

久しぶりに不透明水彩の描き方についてミニ講座です。

ミニ講座①、②では確か、パレットから絵具が乾いてポロポロ落ちることについて、それから、広い面積を塗るときのムラについて解決するためのヒントをお伝えしました。

今回は「水彩は机の上で描く」ということ。

それから「どこから色を付けていくか。」

油彩を描く方はイーゼルで絵を立てて描くことに慣れています。ですが、水彩は水をたくさん使いますので絵は寝かせたほうが絵具が流れなくて都合がよいのです。

もう一つ。

ほとんどの絵は、遠いところから描いたほうが描きやすい。ということもお伝えしたい。

風景でも基本的に遠いところつまり、画面の上から描いていく方がよいし、静物画でも背景から描き始めたほうが手前にあるものを後ろの色の上に描きますから、描きやすいのです。

これを逆にすると、手前に描いたものの後ろをあとで塗ることになって、手前のものをよけながら穴埋めのような作業になって、絵を描くということから離れます。

ですから、きれいな色の花の色などがあって、濁らせたくないような場合を除いては後ろから描いていく方が気持ちよく描き進められます。

画像は一枚の繪2017年の3月号に掲載された私の不透明水彩講座です。やはり背景からどんどん描いています。

昨日は晴れて、今朝起きてみると昨日しんしんと冷えてきたと思ったら、うっすらと雪が積もっています。

山の上の方や、屋外の車の上に…

画像は昨日描いたアルストロメリアです。

最近売られているこの花は本来なら斑が入っているのですが、ないものが結構あって、とてもしゃれています。

この黄色の花も斑が入っていないものでした。きれいな黄色。

お昼過ぎまでもたもたとしていて、いよいよ描かなくっちゃと描き始めました。

時間があるから描けるというわけでもなく、ないから描けないというわけでもありません。時間はあるけど描けないな。。そんな日もある。朝から描いていても、そんなに一日中描けるわけではないのですが、昨日は午後2時になってもまだ描いてなくて、一日描かないと調子が悪くなるのでいけません。描いたら必ず気分が上がって納得できて、安心します。

しかも、私はお昼に描きたい。

ということで昨日はこれ１点だけ・・・

今朝はアトリエがとっても冷えています。手が冷たい！雪ならいいけど冷たい雨が降っていて、暗い。これは何か他の仕事をしっかりしろということか。

湿度が高いので部屋を暖めて、キャンバスを張ろうかな。

もうないんです。4号も3号も、6号も10号もない。

真っ白のキャンバスがストックできていると気持ちも落ち着くのでそうしよう。10枚でも張ってしまいます。

張ろう。。。

一昨日は曇りで冷たい日だったですが、やわらかい光があって絵が描けました。

こちらは描き始めは良かったけど、少し描きすぎたようにも思う。ガッシュは修正がきくのですが、一回で決まるに越したことはないのです。

今日まず描き始めたのはラナンキュラスという、それはそれは花びらの多い素敵なかわいらしいお花なのです。

お天気も晴れていて、絶好の絵描き日和。。。でもでも、なんだか気持ちがいろいろと考えていたらしゅんとしてしまって、そういうときでも描こうとすると、色がなくなる。。。

でも、これはこれで描き始めとしてはOKです。

描き始めて少しすると、元気だでてきました。

ラナンキュラスは濃淡のあるピンクと白の組み合わせ。

そして、もう1枚描き始めたのはトルコキキョウとユーカリの花束。

今日は8号と4号のこの2点を描き始めました。

人物の6号も描き込みました。

40号は今日は進みませんでした。

何か、引っかかっていて、さっきわかりました。

明日は雨みたいだけど、40号を描こう。。。

東京から帰ってきました。

やっぱり楽しかったですね。

東京はいろいろなものが華やかです。

今回もたくさん収穫がありました。

3枚も絵が描けたし、絵もたくさん見ました。

帰ってみると…主人がインフルエンザ。

今日、娘も。。。

私は大丈夫ですが、何やら少し風を引いているような感じ。

用心して明日の教室も休講といたしました。新年会もそのあと控えていたのだけど、それもダメですね。。。楽しみにしていましたが、、

昨日は教室で、庭の椿とそのほかのお花、持っていきました。

私は皆さんとこの椿を描きました。

3号のガッシュ。

さらっと描いてみました。なかなか良くできました。

今日は家族の看病と通院に付き添い、買い物もたくさんして帰りました。

風邪にはビタミンC。果物やら、お肉やら、両手にたくさん。

もちろん、明るい時間は絵を描きました。40号が少し進んだ。

まだたくさん描きたいものが並んで待っています。

明日はさて、何描こう。

私は、家族がインフルエンザでも罹ったことがないのです。そういう体質なのでしょうね。でも、昔、一回インフルエンザの予防接種で具合が悪くなりました。きっと受け付けないのでしょうね。

明日はいただいた時間有効に使います。

今、東京です。

もう１枚は途中やめで時間切れ、飛行機まで時間が少しあります。フェルメールも見ようと思えば見えるのだけど、これからちょっと描こうかしら。

帰る日の朝、少し描きました。

紫色のチューリップはあっという間に開きます。

描き終わるころには手を広げたような形に…

お疲れ様です。花は生きていて、できるだけ手早く描き上げたいので私には不透明水彩、ガッシュがやはり合っています。

昨夜は花を描き始め、今朝はこの小さな人物画を描き始めました。

3号の油彩。

そして、今日午後は人物画研究会でした。

たくさん描いています。

明日は40号を描き進めます。

今日は久しぶりに心が晴れ渡った。

エネルギーも充填した。

絵を描いている時、絵のことを考えている時は何にも代えられない至福の時であり、私にとって一番充実している時間です。

肩の力を抜いて、集中して、絵を考え、作り、描く。

絵に出会えて本当に良かったと思います。

もう、昨日のことですが、夜も描きました。

描きかけたのは新しく手に入れた花器にいけたトルコキキョウ。

そして今、お弁当の用意をほどんどして、これができたら寝ます。

煮物がストーブの上。。。

明日はまたテストがあるらしい娘は朝からお弁当持ち。

さて、実は今日描きかけたガラスの花器はチェコの切子のクリスタル花器。。

これはただの花器ではなくて、ネットのオークションで買いました。

何故ほしかったかというと、昨年一水会の第80回記念の展覧会で特別展示された、木村辰彦さんの絵に惹かれていると、貴重な図録をいただき、使われていたものが素敵だったから。

図録にあった娘さんのお話には木村辰彦さんはとても気に入って何度も使っていた。ということでした。

どこのどういうものか、わかったのですぐに似たもの。。。と探したら、なんと、あった。そのまんま、そのものが！

あるもんですね。

今はこういうときにネットが役に立ちます。

2日連続で教室の皆さんに描いてもらいましたが、私は忙しくて時間中は描けませんでした。

それで朝が待てないで夜、描き始めました。形と簡単に色を付けました。

さて、時々寺田虎彦の自由画稿を読んでいます。

無性に気になったのが、「百貨店の先祖」というお話の中に出てくる、露店でよく見かけていたという「ニッキ棒」

肉桂(シナモン)の根を赤い紙のバンドで束ねて巻いたもの。私はみたことも食べたことももちろんありません。

両親はどうだろうか。。聞いてみよう。

これ。。。欲しい。。。

こちらはさすがに容易には手に入らないみたいです。

ですが、調べるとちょこっとは残っているのですね。もうほとんど消滅しかかっています。

このお話の「百貨店の先祖」つまり前身というのは「勧工場」だそうです。

昔にはいいものがたくさんある、、、と思います。少し前の先輩の話を聞くことは日本の文化を知ることでもあり、大変興味深いです。

なんとも眠くなりました。

きょうはこれで、おやすみなさい。

昨日描き始めた40号については、なかなか難しいと思う。

この後、エスキースを描いていたものからまた6号を描き始めて、こちらの方が自然かな。。と思い始めました。

美術月刊誌「一枚の繪」来年の1月号が今発売中です。付録に私のカレンダーが入っています。

今日、今年の仕事納めの人物画の教室でした。

皆さん参加。

モデルさんは伊達メガネをかけてきてくれました。

かわいい人です。

帰りに児島湾大橋の手前で美しいなと思って、車を止めました。

振り返ると反対側に大きな大きなお月様。

なんとも言えない気持ちになりました。

お月様。。どこからでも見えるんだろうけど日本という国は美しいです。日本人の目に映る月が美しいのだとも思います。

10号を描いています。

固い？ここからもう少し描いて、今日サインを入れました。

もう１点描き始めました。

まだ始めたい絵が数点あります。早く描きたい。。

静物、目の前にあるものを好きに描いています。これも私の絵。

今、ある曲を聴いていて、歌詞がぴったり今の私の気持ちに添う。

美術に出会えてよかったな。。。と思います。どうにもこれは止まらないくらい強いです。心を持っていかれます。

揺れていきますが、まっすぐです。

支えてくれる方がある。出会いって本当にありがたい。どんな出会いでも意味があります。出会いはその時々でその時でないとない奇跡なんですね。

奇跡は偶然ではなく、必然。

おもしろいな。。。

最近ようやく、絵描きになっているように思います。

一昨日の夜、すぐ前の海で釣ったばかりのメバルをたくさんいただきました。

素揚げにして、南蛮漬けにしました。無茶苦茶美味しいです。

今日はそれと、ブールマニエも作ってルーを使わずシチュー。

母が作ったお野菜をたっぷり。それにパルメザンを削って入れました。とっても美味しくできたので食べすぎ。少し多かったわ。

実は数日前、梨花会展最中に家で飼っていたセキセイインコのピーちゃんが、天に召されました。ここに報告もできないほどとてもつらかったのだけれど、亡くなって悲しいと思えるような飼い方ができないといけませんものね。この小鳥とは縁を感じたのだし。。。

そして、その間にいろんなことが収まるところに収まった。全部つながっていて摩訶不思議。

何か安心感があって、今日は食欲が出ました。

今日は少しの時間だけど娘と買い物もしました。よかった。安心だ。絵を描こう。。。

画像は来年の3月にある三越での一水会選抜展に出品予定の作品です。

静物は優しい、描くのを待ってくれます。そのモチーフとまっすぐ対峙したこと、その時間はまた貴重なものでした。

いろんな出来事があるけど、私はすべて絵を描くことの栄養にします。

実際になっています。偉大なる存在がそれを見てくださっているようにも感じる。

さて、そろそろ、第2回目不透明水彩のミニ講座書きます。第2回目は一回目に続き、お問合せが非常に多い「ムラができて困ります。」という悩みについてブログにてお答えいたします。

メールで、不透明水彩についても質問コーナーよりいろいろと届きます。

何を困っているか。。。私もそこを通ってきていて、今は克服でき大変とは思わなくなったこともありますが、その時は悩んだし、すぐに解決などできなかったこと。

今は、こうすればよかったとわかっていることがいくつもあります。

だから、ガッシュは楽しいと思える。どうぞ、疑問や分からないところがあれば、上にあります質問、メールのコーナーからどうぞ。大歓迎です。

「嫌なムラができるのですが。。。」という悩み、私も数年続きました。お答えしますので少しお待ちください。

今日２回目の更新です。

月刊誌、「１枚の繪」に載せていただくようになって数年が経ちました。

最近はよく載せていただいていて、今年は夏、３か月連載で不透明水彩の講座を担当させていただけたこともありがたいことでした。

そして、来年の１月号がまもなく出版されます。

私のところ、そして、購読してくださっている方にはもう手元に届いています。

来年１月号の付録カレンダーは私の絵が付いています。

２か月ごとに６点の絵を載せていただきました。

こんなことって…ありがたいことだなぁ。

このお話が来た時はびっくり仰天しました。

今年は一水会、日展の制作、１１月の個展もあって、大変でした。・・・ん～そうでもない。大変じゃなかった。

幸せな制作であったけれど、振り返ってみればそんなに大変ではなかった。

たくさん筆も握ったし、考えましたが、まだそう頑張っていません。

大変ではない…というのは、まだまだ描けるような気がするからです。こんなものではない…もっともっと描きたいと思っています。

１月号は、教室の方にはご希望があればお渡ししますので、本屋などで購入しないで少し待っていてください。

冬になったと感じること、日が暮れるのが早いこと！

午後4時にはもう薄暗くなってしまいました。

いつもはこの子は陽の部分ばかり持っているのかな？と思える明るい娘を描いているのですが、他に描きたいと思う人はたくさんいます。

梨花会展中です。

先月、22日個展初日に高階秀爾先生が会場に来られました。このことは少し前のブログに書きました。

その時、あまりにありえない状況で最後までご本人と信じられず、ご挨拶もろくにできなかったのですが、その後のことを少し。

ホテルに帰って、高校生の娘に高階秀爾という偉い方が来られたことをメールしました。

娘は絶対にこの方を知らないだろうという前提でです。

そうすると、「あ！！お母さん、その人のこと今、現代文でやってる！！」というのです。こちらもびっくりしました。

著書「西洋の眼　日本の眼」は有名ですが、その中の一節、「間の感覚」という文章が現代文の教科書に載っていて、娘が今まさに勉強中でした。

ここからがまた奇跡のような出会いで、「間の感覚」の文章を読んでみたのですが、若いころには難しかった文章だし、読んでも上滑りしていただろうこの文章が、まさに今私が心に引っかかっている絵のことに重なるのです。

絵にも「間」が重要だと感じていますが、日本人にはとくに感覚としてある様々な「間の感覚」がまことにわかりやすく文章化されていて、私にとっては自分の今の仕事をはっきりさせる上で絶好のタイミングでの出会いとなりました。

普段、新聞も読まず、ほとんどテレビも見ないような人間に、ご本人に出会え、娘が現在進行形で勉強している文章を私が読むことができるなどとは奇跡です。何か大きな存在がお膳立てをしてくださったかのようです。。。

ここ最近、奇跡のようなことが連鎖しておきます。

偶然などではない。

個展に来てくださりいろいろとお話をいただいた笠井誠一先生と高階秀爾先生は同い年で、大学は違うものの、接点があるようでした。どんどんつながっていきます。大きな絵の世界の私の好きな場所に連れて行かれるような感覚を覚えます。

メモしておかなくちゃ、と思って絵日記に書くことにしました。

そして、外からの刺激は十分に受けエネルギー充填されたためか、今度は今内側から湧き出るものがあります。

今までで一番強烈です。

度々、こういう感じはあったのだけど、これほどのことはなかった。

今までぬるま湯につかっていた。。。

きっとこれからの仕事はもっと確かなものになっていくように感じています。

画像は昨日から始めた静物。

小さい3号の絵です。もう少し林檎を小さくしよう・・・

あ、それから昨日夕方、地元の山陽新聞社からお電話がありました。

来年一年間、月に１点新聞に絵を掲載していただけることになりました。

有難いことです。

がんばろう・・・

東京から帰りました。

本当に。。。素晴らしい5日間でした。

22日のブログに書きましたが、ブログを見てくださっている方、何人かに尋ねられました。

うれしいことなので書きます。

初日に来てくださり、まさかとお声掛けするのが躊躇われた方は、高階秀爾さんでした。仰天するとはこのようなことを言うのかしら。。

本当にびっくり仰天でした。

それから、21日には笠井誠一先生の個展を拝見しました。素晴らしかった。。。

先生が来られていて、会場でいろいろとお話をいただき、とても感激して次の日個展に臨みました。

そうすると、24日に先生が、個展の会期中にもかかわらず来てくださった。。。

またまた、本当に驚きました。

そして、お昼に誘ってくださり美術談議に花が咲いた。。。本当に為になるお話をいただきました。わかりやすく、しかも深いお話をいただきました。このことは宝物です。また、周りの皆さんには絶対伝えようと思います。

もう感激で。。。本当にこのことは励みとなります。

お二人の先生に、このまま進めと言われました。方向は間違っていないのだと背中を押されたような気がします。

たくさんの方に見ていただき、また、一水会の方にはほとんどお知らせもしていなかったのですが、来て下さった先生方や仲間…個展中のお忙しい中、個展直後のお疲れがピークであるはずなのに駆けつけてくださった、仲間。

高梨先生、小野月世さんご夫妻、日展を鑑賞の後に前に寄ってくださった方々。そしてブログでいつも見ていますよ、応援していますよとお声掛けくださる方、ふと立ち寄ってしっかり見て「珍しいね。こういうタイプの絵は今見えないよ。気持ちがいいね。」とご感想くださった方。。。感激しています。

今回の東京はとびきり最高でした。エネルギー満タン。

これからもっと、がんばれそうな気がします。とにかく、好きな絵を描こう…今日から。

個展は、渋谷東急本店、8階　美術ギャラリーで28日まで開催中です。見ていただけると幸いです。どうぞよろしくお願いいたします。

昨日は大阪の梅田で不透明水彩の教室をしてきました。

皆さん熱心でこちらも熱くなりました。

中には京都、大津など遠方からの参加者も。。。大津の方は京都の教室も参加された方でした。熱心な方がいるんですね。

ご参加くださった中に、尼崎市から参加の方があり、実はこのお人とお会いしたのは今から30年近く前、鳥取の大山を描いていた時でした。

グループで描きに来られていてお声掛けくださった。それからずっとお母さんのように気にかけてくださっています。

本当にうれしかったです。

他の参加者の皆さんも、ブログを見てくださっている方も多く、また、一枚の繪の不透明水彩の連載講座を見て参加くださった方もおいででした。

熱心な方ばかり。そういう方に囲まれますと嬉しくて絵の話も弾みます。

教室では不透明水彩の画材の説明から始めて、透明水彩との違いを説明し、なぜ、この絵具を使うことを勧めるのか、、、。なかなか面白い時間となりました。

話は尽きないのですが、描かなくては。。。ということで小一時間、小さなモチーフ（花束）を描いて頂きましたが、今までの絵の描き方と違う。。。と感じてくださったり、こんなに白を使うの？、いくらでも混ぜてもいいんだ、、へえ～、修正はそうやってするのか。。。などなど。

そういう感想が漏れる中、皆さん可愛い、自由な絵を描かれました。

まだまだ恐々描かれるところもありましたが、これからきっとたくさん描かれることで慣れてこられると思います。とても楽しみ。

あの方も、あの方も、、、本当に持っているものがある。素敵だった…きっともっと素敵な絵が描ける…そんな感想です。

皆さんが黙々と絵を描き始められ、思わずちょっと私も参加。

一番後ろの隙間から描かせてもらいました。

モチーフより小さく描いた絵は、かわいらしい絵になります。

明日は名古屋。セントラル画材さんは少人数らしく、アットホームな感じで、皆さん言いたい放題になりそう。。。また楽しい時間となると思います。

名古屋の参加される皆さん、一水会の方もいらっしゃる。どうぞよろしくお願いいたします。

今月、渋谷東急本店の美術ギャラリーにてこちらでは3回目の個展をさせていただけることになりました。

22日（木）～28日（水）までです。

日展が今月25日までですので重なります。

日展にも100号を出していますので、日展を見てくださりお時間に余裕がありましたら、ぜひお立ち寄りください。

どうぞよろしくお願いいたします。

画像のDMに使った絵は4号の油彩です。

小さな絵ですが、迷いなくさっと仕上がった作品です。モデルは娘。…似ていないです。でも絵としては最高に上手くいったような気がしていまして、これを案内状に使いました。

今回は油彩はもちろんですが、ガッシュの作品も油彩と同じくらい準備しています。日常的に肩の力を抜いて描くことのできるガッシュ。この絵具はぜひ絵を描く人に一人でも多くつかっていただきたいと思っています。

肩の力の抜け加減もあわせて見ていただければ幸いです。

そうだ、クロッキーも少し出品します。

画像の黄色のバラの絵はもう少しで仕上がる予定です。

元気の出る美しい黄色のバラとクリーム色がかったスイートピー、それにナポリのニンニクと言われるアリウム・ネアポリタヌム。黄色、クリーム色、白に背景は鈍いグレーを持ってきました。

この絵は素直な描き方をしてみています。

もう今日か明日には何を出品するのかを決めないといけません（汗）

10号のMの風景も進めています。あまり描き込んでしまわないようにしたいと思います。

案内状のあて名書きをしていますと来ていたただいた方が思い出されて、頑張って描かないと。。。と気合が入ります。

さて、今日も頑張ろう。

日展のために上京しておりました。

どんどん描きます。

イタリアスケッチの旅、最初の滞在地、モンテ　サンタンジェロでまず初めに気になったのはこの細い路地でした。現地ではパステルでスケッチした場所です。

国立新美術館の大きな展示室の真ん中のソファーに娘が座っています。

背景の大きな壁面には大きな作品が掛かっています。

実際にかかっていた絵は私の絵の中には合わない作品でした。

合う絵はないかしらと探して回ったけれどなかなかない。

その後、書の展覧会も見ました。

白黒の世界も素敵だと思いましたが、どうも絵には入れにくい。

ところがうまくタイミングが合うものです。

イタリアから帰って、モンテ　サンタンジェロ（上の描き始めた絵）もこの絵に合うんじゃない？と思って描き替え始めています。

庭のバラがここのところの夏のような気温で一気に咲き誇り、終わろうとしています。

年始に、木村辰彦という方の画集を師匠、吉崎道治先生に頂きました。

昨日は教室、そしてその前の日は、大切な方へのお手紙二通を書いた後、地元の事務局の仕事でバタバタ。

それでも昨日今日と描きました。

昨日は画像の絵、二度目の加筆。

上手くいきつつあります。

時々、岡山に娘とお出かけしてお昼ご飯を食べます。この日はアフタヌーンティーで娘は「サラダにする！」と大きなサラダボールのサラダとアイスコーヒーを選びました。（確かにここのサラダは美味しいのですが、食事と同じ値段だわよ…）そういうところでも娘になったな、と感じますし、今食べたいと思うものを素直に迷わずチョイスできることはいいなとも思います。

私は、やっぱりサラダにはできないわ。。。たしか季節のパスタでした。

うれしそうに食べているところは見ているほうも幸せになります。度々、絵にもしたいと思う。

逆光で、実際のカーディガンの色は青だったのだけど、背景に合わせて緑に変えました。この方が合う。

顔も3号くらいの小さなものだと、この程度の描き方で終われると気持ちがよいな…

もう16才だけど、時々見せる手の表情には幼さが残っています。それが描いていて面白いと感じるところでもあります。

昨日、朝起きてふと研水会が今日まで！と思ったら、そのまま大阪へ行ってしまいました。新幹線をEXで予約して何とか入れた。

研水会とは一水会の関西の人たちが多く所属する美術家のグループです。とても大所帯で、この年一度の展覧会もとても大きいものです。

11時過ぎについて、2時過ぎにはもう新幹線に乗っていました。大阪滞在最短記録。同じ大阪市立美術館ではフェルメール展をやっていましたが、そちらはスルーでした。

実は大阪からもう何年も岡山の私の教室に通われている人がいて、研水会展に入選したこの方の絵を見ておきたかった。今年の作品はこの方にとっても大変な制作だった。やはり、作品もよかった。

それでもう最終日で昨日しかなかったので思い切って行ってきました。その方と連絡とって都合がちょうどよかったので一緒に会場を回れましたし、絵の話も少しできました。関西の一水会の辰巳先生や先輩方にもお会いできました。短い時間でしたがとても有意義なよい時間でした。

で、帰って描いたのが先日の下描きの線だけのものに背景の色をちょこっと付けた。。。

なんと、それだけしか仕事はしていません。

帰ったら、サインを入れようとしていたものがあったし、画像の花の絵ももう少し描こうと予定はしていたのですが、できませんでした。

でも、完成していまいちの絵を見てもらうよりなんだかこれ、気持ちがいいな、、と思い、アップしてみます。

よい一日でした。夜はとても心が落ち着くこともあってほっとしてぐっすりと眠り、今朝はもうひとつ、らくちんなお弁当作り、昨日買ってきたHORAIのちまきをお弁当に忍び込ませたのでした。ふふふ。手抜きだけど、美味しいと思う。。。

思ったら即、実行ですね。

昨日から東京です。

ひとつ前のブログが途中止めになっていました。先ほど更新しました。

さて、画像は昨日教室で描かせてもらったもの。

教室はお休みが多くてダンディーな男性がお二人のみでした。それで一緒に描くことができました。多くてもメモくらいは毎回しますが、ちょっと今日は気合が入ってます。

一昨日雨の中、お花屋さんに行って駐車場に車をつけたら目の前にこの苗がありました。このお花の足元は実はピンクのビニールポット。その色はこの絵と合わないような気がして変えました。

小夏という小さなレモン色のミカンも可愛くて、小さいものだから余計に小さく描きました。

気持ちで描けた絵です。

「私はいつも立って描く。なぜなら画面全体を何度も後に下がって眺めることができ、手首だけで描くというより腕全体で描けるからである。椅子に座って描くことを私は勧めない。それは居心地よすぎてだらしなくなり、完成した絵に表れるからである。…水彩画を描くのは綱渡りのロープの上を歩くようなものである。体を使いウォッシュをコントロールするだけでなく、絵が仕上がっていく過程でずっと色とトーンのバランスを意識し続けなければならない。油彩と異なり、一度表現が固まってしまうとそれを乗り越えるのは非常に困難となるからである。水彩画を描くのにリラックスすることは許されない。一日描き終わった後、全身クタクタにならずにいたら、自分の力を最大限発揮して作業をしていなかったのではと、常々感じている。」

名古屋の個展が終わりました。画像は最終日に撮った八重桜。立派でした。これからこれ、花吹雪ですね。

東京、京都、大阪、長野、兵庫など、他県遠方からもお越しくださり、また、中部一水会展と重なったので先生方や仲間が来てくださいました。皆様。。。本当にありがとうございました。

とても心に残る素晴らしい一週間でした。

会期中会場で描かせていただき、多くの皆さんにガッシュならではのらくがきのような絵描きも見ていただき、何かお伝え出来たのではないかと思います。

絵を描かれる方がほとんどでちょっと緊張もしましたし、最終日はさすがに疲れも出てきまして、講習会の内容は何を自分が言っているのかよくわからなくなるような時も。。物足らなかったと思いますが、どうぞお許しくださいませ。

久々に、足が震えるほどの忙しさ。。。でした。

明後日、名古屋の個展に搬入するようになっていて、日にち指定だったので15日。。。うん、明日送ろう。と思っていましたら、うっかりでした。

最近うかっかりが多い。

年かな。。。

15日に搬入して架けるなら。午前中に荷物は届かないといけません。

そうだった・・・

今日出さないと間に合わないではないの。。。

慌てました。

あ、この画像の作は、今日は送っていません。

これは一昨日仕上げた作品です。3号の油彩。

今日は人物画の教室がありました。それもちゃんと予定して、間に合わせるつもりだったのにうっかりです。でも間に合いました。

教室前とそのあとの時間に30点以上の作品を梱包して、送り終えました。

4月16日(火）～20日(日）

不透明水彩の作品を30点余り名古屋で発表する機会をいただきました。

会場はセントラル・アートギャラリーです。

初めての名古屋での個展です。どうぞよろしくお願いいたします。

ほどんど水彩の作品ばかり集めてみました。

私の水彩は長時間集中して制作したものではなく、日常的な絵描きからできたものです。楽な。。感じで描いたものだから、みなさんにも多分、楽に見ていただけると思います。難しいことは今回は抜いています。

会期中は16日の初日を除き、会場でお花か何か準備して会場で水彩画を描こうと思っています。

今日は人物画研究会でした。

先日、とてもうれしいお話がありました。

昨年、ホルベインさんに私の使っている色組の不透明水彩絵具セットを作っていただいた同時期に美術月刊誌「一枚の繪」7，8，9月号連載で不透明水彩講座を受け持たせてただきました。

実は昨日よりホルベインのオフィシャルサイトにその3か月の連載を載せていただけることになりました。

まずは7月号をそっくりそのまま載せていただいております。

月刊誌をお持ちでない方にもここで見ていただくことができます。

講座の内容がほとんど全て載っていまます。

 ホルベインオフィシャルサイトはここをクリックしてください。

↓↓↓ 

ブログが時々飛んでしまいます。今日のブログの前に、28日に更新したつもりでできていなかったものも更新しました。ひとつ前のものが、そうです。

最近はパソコンと携帯と半々で更新していて、携帯で更新するとき、ひとつ手順を忘れると表示されないのです。

飛んでいることに先ほど気が付きました。失礼しました。

さて…昨日、庭を見ると本当に短い丈のチューリップが地面から花だけ咲いているみたいにかわいらしく咲いていました。他にもアネモネも、ヒヤシンスもいつの間にか咲いていて、クロッカスはもう終わり。。。ああ、ついこの間、黄色ばかり咲いていると思ったけど、薄い紫のクロッカス、黄色のものより後にたくさん咲いたんだな。。。終わった紫の花が残っています。いつの間に咲いたんだろ、見そびれたわ。

春がもう来ています。

その丈の短いチューリップなどの花を描きたくて小さなグラスに入れて油彩で描きかけました。

小さな3号のキャンバスでもまだ少し小さすぎるモチーフでしたが、なかなかかわいらしく、力強く仕上がるのではないかと思っています。

昨日はここまで描いて、娘のお迎えが。。。ここでいったん筆をおきました。

昨日の日曜日、娘が気の合うお友達と会うというので岡山駅まで連れて行きました。

高校生になって、行動の範囲が広がって頼もしいこと。

ついでに十数点の額装をしてもらいに画材屋さんへ。。。

変えるともう午後を随分回っていましたが、人物の水彩の気になるところを加筆。娘がモデルをしてくれた時のもの。ぽっちゃりしています。背も低いので正直にスケッチ。

それから15号のイタリア風景を少し触って、もう一つの仕上げなければいけない10号を仕上げました。

まだカーテンを開けていない朝の早い時間に今描きかけている絵を眺めていたら、「あの時の感じはなんだかちょっと出てきている…」と思いました。

画像は何メートルか離れている位置から今朝画像を記録したもの。カーテンを開ける前、画像はぼんやりですが、何となくあの時の感動が出かけているように思えました。

昨日の夜、イタリアに一緒に行った娘が

「イタリアの風景見た時は本当に何ともいえない感動が起こった・・・」と言っていました。

確かに、本当に感動するのです。あれが表現できたら、、

富士山を見た時の感動も、近くの大山を見た時の感動も何となく似ていて大きな存在、長い間そこに存在し続けているものの存在感というか、私にはそんなようなものに感じるのだけど、そういうものが毎日の流れゆくものと一緒にあって感激します。

ちょっと思ったことがあって、メモしておきます。

風景を公募展や展覧会に出す時、外国の風景というだけそれが具象であるとそれだけで評価が厳しくなる、、、という話を聞いたことがあります。

確かに、海外旅行に行って、自分にとっては珍しいし、美しい風景なので描いてみようと思うことが多いし、そういう人は山のようにいて、そういう絵がごろごろと出品されるのですが。。。

風景を描く人は多い、上手に描く人も多い。

たくさんある中にはそれでも、ただの再現ではなく、本当の表現ができているものがあったら、その作品はしっかりと他のものと同列に評価されるべきものだと思います。

さて、今日はインドネシアの人に来てもらって、絵を描きます。

どんなモデルさんだろう。楽しみです。

イタリアに取材に行ったものを数点、やっと描き始めました。

いくらかは描いたものの、あまりに激しいので続かないのです。

金曜日、ミカンの会でした。

ピンクのスイトピーと雪柳のモチーフ、カラーとオレンジ色のユリ、ドラセナのモチーフ、そしてこの黄色でまとめた花束のモチーフなどなど。

そうだ、瓶もあった。

この教室は途中の絵を持って集まろう、、、というのが目的。

それでも皆さん、持ってこられるのだけど、そこでは描かないで悩んでいたり、困っていたことについて何となく糸口が見つかればその場で描かないで持ってお帰りになる。そのほうが落ち着いてできますしね。特に油彩などは道具が重い。油彩は家でやるほうがいいと思います。

油彩と描いていく過程が同じ順番を辿る不透明水彩で構図から、仕上げまでを教室で描いていく方がいろいろ気が付くことも多く、毎回、１点仕上がるのでおすすめしています。

私も皆さんと一緒に準備してきたモチーフを描くんです。この花の絵もほぼ全体を描いて描いて、昨日少し触りました。サインはしたのですが、もう少し描きたいとことがあります。明日何とかします。この絵は来月の名古屋の個展に持っていこうかな？

今日は人物画の教室でした。皆さん、すごい。

平塚市美術館に行った時、心に引っかかる絵に出会った。

名前も覚えていなかったけど、今繋がった。森本秀樹さんの絵でした。

「あーーー！やっぱり！」

この方の絵は手に入れて一点アトリエにかかっているのにわからなかった。

宇和島を多く描いてなさる。

素敵な絵だなぁ。。図録もいつの間にか持っている。

繋がるときは繋がる。人も絵もなにもかも。

秋篠寺に行って伎芸天に出会った時も不思議な出会いだった。

昨日は何気なくめくった本のページに川村清雄の「かたみの直垂」が出てきた。これ、すごい。。この時代に、この絵。。

森本さんにしても過去の、川村清雄にしても、もう少し知りたいと思う。

歩いていく指針になるかもしれない。。

森本さんにしても過去の、川村清雄にしても、もう少し知りたいと思う。

今日は日曜日で、、朝から夕方までなかなか家事が忙しかったですが、それでも描けました。

お天気が良かったし、キャンバスもばっちりしっかり準備してあったので描きたいと思っていた絵を我慢などしないで描きました。

1つは娘がパンケーキ食べているところ。

シロップが人差し指について、思わずペロッとした瞬間がなかなか少女らしくて絵にしたく思っていました。

4号の油彩で描き始めました。

庭のバラがここのところの夏のような気温で一気に咲き誇り、終わろうとしています。

昨日は人物画でした。

年始に、木村辰彦という方の画集を師匠、吉崎道治先生に頂きました。

一昨日、土曜日に「一緒に描こう！人物画」の教室で皆さんと描いたスケッチです。

昨日は教室、そしてその前の日は、大切な方へのお手紙二通を書いた後、地元の事務局の仕事でバタバタ。

それでも昨日今日と描きました。

昨日は画像の絵、二度目の加筆。

上手くいきつつあります。

時々、岡山に娘とお出かけしてお昼ご飯を食べます。この日はアフタヌーンティーで娘は「サラダにする！」と大きなサラダボールのサラダとアイスコーヒーを選びました。（確かにここのサラダは美味しいのですが、食事と同じ値段だわよ…）そういうところでも娘になったな、と感じますし、今食べたいと思うものを素直に迷わずチョイスできることはいいなとも思います。

私は、やっぱりサラダにはできないわ。。。たしか季節のパスタでした。

うれしそうに食べているところは見ているほうも幸せになります。度々、絵にもしたいと思う。

逆光で、実際のカーディガンの色は青だったのだけど、背景に合わせて緑に変えました。この方が合う。

顔も3号くらいの小さなものだと、この程度の描き方で終われると気持ちがよいな…

もう16才だけど、時々見せる手の表情には幼さが残っています。それが描いていて面白いと感じるところでもあります。

花の絵は昨日の教室で、みなさんと描きました。短時間で描いたもの。少し直さないと…

昨日、朝起きてふと研水会が今日まで！と思ったら、そのまま大阪へ行ってしまいました。新幹線をEXで予約して何とか入れた。

研水会とは一水会の関西の人たちが多く所属する美術家のグループです。とても大所帯で、この年一度の展覧会もとても大きいものです。

11時過ぎについて、2時過ぎにはもう新幹線に乗っていました。大阪滞在最短記録。同じ大阪市立美術館ではフェルメール展をやっていましたが、そちらはスルーでした。

実は大阪からもう何年も岡山の私の教室に通われている人がいて、研水会展に入選したこの方の絵を見ておきたかった。今年の作品はこの方にとっても大変な制作だった。やはり、作品もよかった。

それでもう最終日で昨日しかなかったので思い切って行ってきました。その方と連絡とって都合がちょうどよかったので一緒に会場を回れましたし、絵の話も少しできました。関西の一水会の辰巳先生や先輩方にもお会いできました。短い時間でしたがとても有意義なよい時間でした。

で、帰って描いたのが先日の下描きの線だけのものに背景の色をちょこっと付けた。。。

なんと、それだけしか仕事はしていません。

帰ったら、サインを入れようとしていたものがあったし、画像の花の絵ももう少し描こうと予定はしていたのですが、できませんでした。

でも、完成していまいちの絵を見てもらうよりなんだかこれ、気持ちがいいな、、と思い、アップしてみます。

よい一日でした。夜はとても心が落ち着くこともあってほっとしてぐっすりと眠り、今朝はもうひとつ、らくちんなお弁当作り、昨日買ってきたHORAIのちまきをお弁当に忍び込ませたのでした。ふふふ。手抜きだけど、美味しいと思う。。。

思ったら即、実行ですね。

昨日から東京です。

ひとつ前のブログが途中止めになっていました。先ほど更新しました。

さて、画像は昨日教室で描かせてもらったもの。

教室はお休みが多くてダンディーな男性がお二人のみでした。それで一緒に描くことができました。多くてもメモくらいは毎回しますが、ちょっと今日は気合が入ってます。

一昨日雨の中、お花屋さんに行って駐車場に車をつけたら目の前にこの苗がありました。このお花の足元は実はピンクのビニールポット。その色はこの絵と合わないような気がして変えました。

小夏という小さなレモン色のミカンも可愛くて、小さいものだから余計に小さく描きました。

気持ちで描けた絵です。

「私はいつも立って描く。なぜなら画面全体を何度も後に下がって眺めることができ、手首だけで描くというより腕全体で描けるからである。椅子に座って描くことを私は勧めない。それは居心地よすぎてだらしなくなり、完成した絵に表れるからである。…水彩画を描くのは綱渡りのロープの上を歩くようなものである。体を使いウォッシュをコントロールするだけでなく、絵が仕上がっていく過程でずっと色とトーンのバランスを意識し続けなければならない。油彩と異なり、一度表現が固まってしまうとそれを乗り越えるのは非常に困難となるからである。水彩画を描くのにリラックスすることは許されない。一日描き終わった後、全身クタクタにならずにいたら、自分の力を最大限発揮して作業をしていなかったのではと、常々感じている。」

名古屋の個展が終わりました。画像は最終日に撮った八重桜。立派でした。これからこれ、花吹雪ですね。

東京、京都、大阪、長野、兵庫など、他県遠方からもお越しくださり、また、中部一水会展と重なったので先生方や仲間が来てくださいました。皆様。。。本当にありがとうございました。

とても心に残る素晴らしい一週間でした。

会期中会場で描かせていただき、多くの皆さんにガッシュならではのらくがきのような絵描きも見ていただき、何かお伝え出来たのではないかと思います。

絵を描かれる方がほとんどでちょっと緊張もしましたし、最終日はさすがに疲れも出てきまして、講習会の内容は何を自分が言っているのかよくわからなくなるような時も。。物足らなかったと思いますが、どうぞお許しくださいませ。

予定では講習会のデモは結構時間をとっていましたが、30分かそこらで終えて、せっかく画材屋さんにいるのだから日ごろ使っている画材をご紹介もしました。

「不透明なのに、透明感がある。」とか、「ガッシュでガラスも描けるのね。」とか、いろいろとご感想をいただき、なるほど、、、と考えさせられるところもありました。

小学校、中学校で使う絵具が、不透明水彩ではなく、透明水彩と思われている方もあって透明水彩を始めたけど、とっても難しいというお声もありました。

一日岡山に帰るのを伸ばして、大阪の梅田画廊に寄りました。

池田清明先生の個展開催中でした。大盛況で…すごかった…。

それに、社長の土井さんにサクシックの原画を何点か見せていただき、感激でした。

見てみたかったのでとても勉強になりました。

それで、家に帰った途端、現実に戻されます・・・

でも、この気持ち、続きで持っていきたいと思います。

感謝です。

セントラル画材さん、ありがとうございました。

久々に、足が震えるほどの忙しさ。。。でした。

明後日、名古屋の個展に搬入するようになっていて、日にち指定だったので15日。。。うん、明日送ろう。と思っていましたら、うっかりでした。

最近うかっかりが多い。

年かな。。。

15日に搬入して架けるなら。午前中に荷物は届かないといけません。

そうだった・・・

今日出さないと間に合わないではないの。。。

慌てました。

あ、この画像の作は、今日は送っていません。

これは一昨日仕上げた作品です。3号の油彩。

今日は人物画の教室がありました。それもちゃんと予定して、間に合わせるつもりだったのにうっかりです。でも間に合いました。

教室前とそのあとの時間に30点以上の作品を梱包して、送り終えました。

4月16日(火）～20日(日）

不透明水彩の作品を30点余り名古屋で発表する機会をいただきました。

会場はセントラル・アートギャラリーです。

初めての名古屋での個展です。どうぞよろしくお願いいたします。

ほどんど水彩の作品ばかり集めてみました。

私の水彩は長時間集中して制作したものではなく、日常的な絵描きからできたものです。楽な。。感じで描いたものだから、みなさんにも多分、楽に見ていただけると思います。難しいことは今回は抜いています。

会期中は16日の初日を除き、会場でお花か何か準備して会場で水彩画を描こうと思っています。

また、最終日20日には午前中の11時ごろからデモンストレーション。そして、午後はガッシュを使って皆さんで描く！という実習の時間もとってもらえました。

名古屋では昨年一度、不透明水彩の講座をさせていただきました。

この度も同じ内容ではありますが前回参加いただけなかった方や、不透明水彩についてい知りたい方など、気軽にご参加いただければ幸いです。

私も毎日会場に参りますし、毎日描きますし、、そこまではよいのですが、皆さんとお会いできると嬉しいのでついいつも使わない頭と口を使います。

それが5日も続いたら・・・もしかしたら疲れてしまっていて力の抜けた講座になるかもしれないです。

「楽しくみんなで絵を描きましょう！！」という感じにできればと思っております。

もちろん、不透明水彩の特徴を知っていただくこと、透明水彩との違い、など基本的なことはしっかりお伝えはするつもりです。

参加ご希望の方も、どうぞ最初のまず一枚を不透明水彩の特徴を知って描いてみてください。そこから絵を描くということが始まります。

悩んだり、足踏みして困ったらいつでも質問してください。一緒に考えます。募集はもう始まっています。定員になり次第締め切りですのでお早めにセントラル画材さんまでお申し込みください。

お問合せ、お申込み　℡052-951-8998(セントラル画材）

講座を受けられる方へ

準備物についてはパンフレットでは最低限のことを書いてくれています。

私が普段使っていて、これだけあれば大丈夫という不透明水彩の画材一式をお知らせしておきます。

絵具は私の選んだホルベインガッシュ18色セット(この度は絵具はお店のものを使えます。）

どこのオンラインでも上がってはいませんが大きな画材屋さんで注文すれば手に入ります。画材屋さんで割引価格で手に入るようです。白はたっぷり使うのでぜひ大きな40mlチューブのジンクホワイトを別にご準備ください。

筆はアルテージュキャムロンプロ７１５フィルバート（6、10、18号）3本あれば十分です。

パレットは私は少し大きめの軽いホルベインの水彩パレット(150番）を使っています。

スケッチブックはホルベインのストラスモアを使っています。普段使うなら一枚づつ切り離さないといけないタイプではなくスプリングでめくれば次に描いていけるふつうのタイプが良いと思います。絵がどんどん増えていくのは楽しいものです。

他にいるもの、便利なものはまたお伝えしますね。

今日は人物画研究会でした。

先日、とてもうれしいお話がありました。

昨年、ホルベインさんに私の使っている色組の不透明水彩絵具セットを作っていただいた同時期に美術月刊誌「一枚の繪」7，8，9月号連載で不透明水彩講座を受け持たせてただきました。

実は昨日よりホルベインのオフィシャルサイトにその3か月の連載を載せていただけることになりました。

まずは7月号をそっくりそのまま載せていただいております。

月刊誌をお持ちでない方にもここで見ていただくことができます。

講座の内容がほとんど全て載っていまます。

 ホルベインオフィシャルサイトはここをクリックしてください。

↓↓↓ 

ブログが時々飛んでしまいます。今日のブログの前に、28日に更新したつもりでできていなかったものも更新しました。ひとつ前のものが、そうです。

最近はパソコンと携帯と半々で更新していて、携帯で更新するとき、ひとつ手順を忘れると表示されないのです。

飛んでいることに先ほど気が付きました。失礼しました。

さて…昨日、庭を見ると本当に短い丈のチューリップが地面から花だけ咲いているみたいにかわいらしく咲いていました。他にもアネモネも、ヒヤシンスもいつの間にか咲いていて、クロッカスはもう終わり。。。ああ、ついこの間、黄色ばかり咲いていると思ったけど、薄い紫のクロッカス、黄色のものより後にたくさん咲いたんだな。。。終わった紫の花が残っています。いつの間に咲いたんだろ、見そびれたわ。

春がもう来ています。

その丈の短いチューリップなどの花を描きたくて小さなグラスに入れて油彩で描きかけました。

小さな3号のキャンバスでもまだ少し小さすぎるモチーフでしたが、なかなかかわいらしく、力強く仕上がるのではないかと思っています。

昨日はここまで描いて、娘のお迎えが。。。ここでいったん筆をおきました。

今日は描いた時間はとても短く、ガッシュで4号を1枚。

大好きなトルコキキョウの白。それからユーカリの葉。。

この組み合わせはとても好きなんです。

たっぷりのお水で描いたので記録を撮ったときにはまだ乾いていませんでした。50号の絵が帰ってくる予定があって荷受けなどでここで今日はタイムリミット。

明日、色鉛筆でちょっと描きたいところがあります。今日はお天気がひどく変わる日で、明るくなったり暗くなって雨が降ったりで絵描き日和ではなかった。

娘は大阪にお友達と遊びに行ってバスで帰ってくるのでいまだ帰らずです。

だんだん大人になっていきます。この土曜日には久しぶりの教室のモデルをしてもらう予定。

一昨日、今年の大作の絵の構想をふと思いつきました。うまくいきそうです。

今日はうれしいことがあり、大先輩から手紙が…。優しいあたたかいお手紙でした。

昨日の日曜日、娘が気の合うお友達と会うというので岡山駅まで連れて行きました。

高校生になって、行動の範囲が広がって頼もしいこと。

ついでに十数点の額装をしてもらいに画材屋さんへ。。。

変えるともう午後を随分回っていましたが、人物の水彩の気になるところを加筆。娘がモデルをしてくれた時のもの。ぽっちゃりしています。背も低いので正直にスケッチ。

それから15号のイタリア風景を少し触って、もう一つの仕上げなければいけない10号を仕上げました。

10号のこの風景は11月の渋谷の個展で出していたものですが、どうも納得がいかず、続けて描くことになりました。

感動を描くのですが、風景の場合はさらっと描いてできるときもあるけれど、こういう対象の場合はやはり少し粘って、描き込んだ方がいいように感じます。

こんな不便な土地にこんな立派な建物の塊が、1200年もそれ以上も前からあると思うと不足があると感じました。

絵具も重ね、つぶし、また描いてそれを繰り返していると少し近くなったように思います。

これはこれでやめて、次にかかります。

まだカーテンを開けていない朝の早い時間に今描きかけている絵を眺めていたら、「あの時の感じはなんだかちょっと出てきている…」と思いました。

画像は何メートルか離れている位置から今朝画像を記録したもの。カーテンを開ける前、画像はぼんやりですが、何となくあの時の感動が出かけているように思えました。

昨日の夜、イタリアに一緒に行った娘が

「イタリアの風景見た時は本当に何ともいえない感動が起こった・・・」と言っていました。

確かに、本当に感動するのです。あれが表現できたら、、

富士山を見た時の感動も、近くの大山を見た時の感動も何となく似ていて大きな存在、長い間そこに存在し続けているものの存在感というか、私にはそんなようなものに感じるのだけど、そういうものが毎日の流れゆくものと一緒にあって感激します。

ちょっと思ったことがあって、メモしておきます。

風景を公募展や展覧会に出す時、外国の風景というだけそれが具象であるとそれだけで評価が厳しくなる、、、という話を聞いたことがあります。

確かに、海外旅行に行って、自分にとっては珍しいし、美しい風景なので描いてみようと思うことが多いし、そういう人は山のようにいて、そういう絵がごろごろと出品されるのですが。。。

風景を描く人は多い、上手に描く人も多い。

たくさんある中にはそれでも、ただの再現ではなく、本当の表現ができているものがあったら、その作品はしっかりと他のものと同列に評価されるべきものだと思います。

さて、今日はインドネシアの人に来てもらって、絵を描きます。

どんなモデルさんだろう。楽しみです。

イタリアに取材に行ったものを数点、やっと描き始めました。

いくらかは描いたものの、あまりに激しいので続かないのです。

もうひとつのアップ画像はスケッジーノ。

そういうことで少し前から描いているものも、いったんはサインを入れ、発表もしたけれども、いやいや、こんなはずじゃない、もっと。。最初に感動をもらったあの感じに少しでも近付けようと加筆をしています。

金曜日、ミカンの会でした。

ピンクのスイトピーと雪柳のモチーフ、カラーとオレンジ色のユリ、ドラセナのモチーフ、そしてこの黄色でまとめた花束のモチーフなどなど。

そうだ、瓶もあった。

この教室は途中の絵を持って集まろう、、、というのが目的。

それでも皆さん、持ってこられるのだけど、そこでは描かないで悩んでいたり、困っていたことについて何となく糸口が見つかればその場で描かないで持ってお帰りになる。そのほうが落ち着いてできますしね。特に油彩などは道具が重い。油彩は家でやるほうがいいと思います。

油彩と描いていく過程が同じ順番を辿る不透明水彩で構図から、仕上げまでを教室で描いていく方がいろいろ気が付くことも多く、毎回、１点仕上がるのでおすすめしています。

私も皆さんと一緒に準備してきたモチーフを描くんです。この花の絵もほぼ全体を描いて描いて、昨日少し触りました。サインはしたのですが、もう少し描きたいとことがあります。明日何とかします。この絵は来月の名古屋の個展に持っていこうかな？

人物のスケッチ画像は昨日の人物画研究会での小さな絵です。

肩の力を抜いて描いてみました。

実は上の黄色のモチーフを描いた後のパレットを掃除しないで次のこの絵を描きました。

ちょうど、グレーも背景の黄色も残っていた色が役に立ちました。

いちいち片付けない。少し濁った色も入りますがそれもいいように思います。新しいパレットにしたときや、珍しくしっかり掃除をした時は決まって、なんとなく絵が上手くいかないのです。

そういえば、水彩が美しいのは筆洗の水が濁っているのも関係しているという話を聞いたことがあります。これは腑に落ちる話です。